Updates, Live

Sunday, June 03, 2007

Note la Teorema lui Pasolini

Pasolini, imagine preluata din ziarul Cotidianul Imaginea am preluat-o din ziarul Cotidianul.
Incerc sa imi argumentez punctul de vedere privind Teorema lui Pasolini cu cateva note pe care mi le-am facut la o noua vizionare a filmului.
Prologul - ziaristul intreaba, este un act izolat sau avem de-a face cu un nou trend? Prin middle class este inteleasa in film burghezia. Daca este un trend (se refera la eroul interpretat de Massimo Girotti care renunta la fabrica in favoarea muncitorilor) , inseamna ca middle-class (repet: aici in sensul de burghezie) devine intreaga omenire.
Cred ca aici e un hint catre a doua cheie a filmului - care se poate citi ca o parabola antiburgheza, dar si ca o parabola a conditiei umane.
Urmeaza leitmotivul desertului - dunele rascolite de vant: Though God led the people through the desert, He visited them now and then - epifanii.
Everyday is a march through the desert, only we are unaware, till an epihany occurs.
Eroina (Silvana Mangano) citeste din Rimbaud - versurile citite la un moment dat de Terence Stamp sunt din cartea ei:
He belonged to his own life and the turn of goodness
would have taken longer to recreate than a star.
The loved one who came without my ever hoping he would,
has not come back and never will again.
Cheie spre intelegerea epifaniei. Acestor versuri sunt puse in replica unui text din Ieremia 1:
You have seduced me Lord and I let myself be seduced. You have taken me by force and You have prevailed. I have become a laughingstock every day. Yes, I have heard many slanders. Terrors on all side. You denounce him and then we'll denounce him. All my friends kept an eye close on my fall. Maybe he'll let himself be seduced and we'll reap our vengeance on him.
Tatalui bolnav, i se citeste din Moartea lui Ivan Ilici - el face o comparatie intre eroul jucat de catre Terence Stamp si Gherasim - tu nu esti Gherasim, pe tine omul nu te poate infrunta cu privirea.
Epifania iti distruge indentitatea dinainte. Coma lui Odette - extaz mistic. Culoarea picturilor baiatului: blue reminds me of him (pe urma urineaza pe albastru).
Secera si ciocanul cand servitoarea se ingroapa de vie. Nu te teme, nu am venit aici ca sa mor ci sa plang lacrimi de bucurie - din lacrimile mele va tasni un izvor. Secera si ciocanul in locul crucii.
Turnul care apare la un moment dat imi aminteste de Nostalgia Infinitului a lui Chirico (chiar daca in film turnul este o structura metalica)

Giorgio de Chirico, Nostalgia Infinitului, 1911



(Italian Movies)

Labels: , , ,

Friday, June 01, 2007

Teorema lui Pasolini

Terence Stamp si Silvana Mangano

Teorema lui Pasolini a trezit reactii extreme. The kind of movie that should be seen at least twice, but I'm afraid that a lot of people will have difficulty sitting through it even once (NY Times). Rosary beads in the hands of an atheist (Kieran F. Johnston, intr-o cronica facuta pe Amazon). Iar pe de alta parte, there are only 923 words spoken in Teorema - but it says everything (tagline din pagina filmului de pe imdb).
Nici nu e de mirare. Un film minimalist - naratiunea nu avea cum sa fie redusa mai mult - singurul rol al naratiunii este acela de suport al unor imagini care manipuleaza simboluri. Inainte de a provoca spectatorii un asemenea film este o provocare pentru el insusi.

Pier Paolo PasoliniFilmul a aparut in 1968, odata cu romanul (o cronica a romanului in ziarul Cotidianul). 1968 - Primavara de la Praga, Primavara de la Paris. Un film si un roman definitorii pentru epoca, antiburghez si iconoclast. Dar sa citez cateva randuri din cronica publicata de Cotidianul: Ce urmareste sa demonstreze Teorema? Ca burghezia este o categorie al carei continut a disparut, o eticheta a carei semnificatie s-a golit de sens, ca toata aceasta clasa sociala si-a pierdut identitatea, ramanand o forma fara functie, suspendata din inertie intr-un context istoric. Pier Paolo Pasolini, comunistul exclus din Partidul Comunist: prea independent, prea iconoclast, prea incomod.
Cine vrea sa vada in Teorema numai o demonstratie antiburgheza, se poate opri aici.
Insa filmul poate fi citit in doua planuri. Unul este demonstratia antiburgheza explicata poetic printr-o metafora religioasa (oricum sacrilega). Intr-un al doilea plan, radiografierea conditiei burgheze devine o meditatie asupra conditiei umane. Pentru ca o parabola este universala.
Poate ca Pasolini a dorit intr-adevar sa vorbeasca numai despre burghezie. Poate ca intr-adevar el a crezut ca dimensiunea transcendenta a filmului este o metafora, nimic mai mult. Dar opera de arta, odata ce iese din chinurile facerii isi porneste o viata a ei care nu mai depinde de creator. Iar Pasolini, ateul fascinat de universurile Bibliei, a creat in Teorema o opera a carei viata se desfasoara undeva intre mundan si sacral. Rosary beads in the hands of an atheist? Da, numai ca mataniile odata insirate printre degete isi pornesc un dans al lor care te duce unde vor ele.
Imanent si transcendent. Sunt mai multe feluri de a te apropia de relatie. Pentru Ozu, Bresson, Dreyer (si Sarah Polley in Away from Her), imanentul si transcendentul se confunda. Viata e un miracol. Este de ajuns sa o privesti. E viziunea lui Cehov si a lui Jane Austin. Noi suntem sfintii, noi suntem ingerii, noi pacatosii. Orice tufis arde si poarta in el Glasul Domnului.
Pentru Tarkvosky, pentru von Trier, pentru Zviaghintev (Intoarcerea), pentru Polanski (din Cutitul in apa), pentru Kim Ki-Duk, transcendentul si imanentul sunt separate - doua universuri - iar universul nostru este vizitat din cand in cand de mesageri ciudati. Este cazul Teoremei lui Pasolini. El este obsedat de Biblie, dar in felul lui Kazantzakis din The Last Temptation of
Christ
.
Cei patruzeci de ani in care poporul lui Dumnezeu a ratacit prin Desert sunt pentru Pasolini povestea fundamentala a devenirii umane - din cand in cand de-a lungul peregrinarii Dumnezeu a mai intrat in contact cu oamenii - imaginea dunelor scuturate de vant reapare ca un leitmotiv - contactul poate fi exprimat cel mai bine prin sex - un tanar (Terence Stamp) apare pe neasteptate intr-o familie burgheza si fiecare membru al familiei este fecundat - experienta sexuala este in mod clar in film o epifanie - imaginea este deodata luminata, fiecare pe rand intelege si urmeaza experienta sexuala - o fraza ciudata din Cartea Exodului este pomenita la un moment dat - mi-a amintit de titlul unei carti de Evdokimov, Iubirea nebuna a lui Dumnezeu - mari mistici (sa-l pomenim aici numai pe Rumi) au inteles ca iubirea lui Dumnezeu este erotica, pentru ca iubirea adevarata este erotica.
Un tanar cu ochi de inger, care te atrag, dar te sperie totodata, pentru ca nu par umani. Este un inger? Este Dumnezeu? Este Diavolul? Eliade pomenea la un moment dat de cativa cercetatori ai religiilor preocupati de ceea ce ei numeau ambiguitatea divinului.
Si apoi tanarul dispare - la fel de brusc si nemotivat cum a aparut - iar nimic nu va mai fi la fel ca inainte. Servitoarea va deveni o sfanta si va zbura prin fata credinciosilor, fata (Anne Wiazemsky) va intra in coma, baiatul va incepe sa picteze ca un nebun, mama (Silvana Mangano) va deveni o curva, tatal (Massimo Girotti) isi va da fabrica muncitorilor si va incepe sa alerge in pielea goala prin desertul Iudeii, desertul nostru existential, urland ca un sacal. Experienta imanentului ne transforma pentru totdeauna.
Ce este Teorema lui Pasolini? Este o meditatie in imagini superbe (felul in care se face aici cadrajul imaginii mi-a amintit de Ozu) - pentru ca filmul se graieste in imagini si nu in vorbe. Se spun doar 932 de cuvinte in acest film. cel mai mult se tace. Vorbesc imaginile. Minimalismul filmului este superb. Filmul acesta fara naratiune are ritmul filmelor lui Griffith si Eisenstein. Ca si acolo, nu ai de fapt timp sa respiri.
Parajanov era fermecat de arta lui Pasolini, dar cred ca el a mers intr-o directie putin diferita, pentru ca Sayat Nova (tot din 1968) este altfel - pentru Parajanov exista numai imanentul, de la inceput pana la sfarsit - iar transcendentul este doar un suport, atat. Inca nu am vazut Umbrele Stramosilor Uitati.
Sa ma intorc insa la Teorema. La imaginea ultima, a tatalui alergand gol prin desert si urland. O metafora a conditiei umane? A omului dupa epifanie? Filmele lui Ozu si Bresson se termina in momentul epifaniei. Momentul cand omul intelege ca exista un rost superior in care se incadreaza si incercarile lui. Pasolini duce meditatia mai departe. Ramanem acolo, in momentul epifaniei? Nu. Ne vom nevoi mai departe in peregrinarea noastra prin desert, dar de acum vom sti ca suntem goi si vom tanji mereu dupa un moment al epifaniei care a trecut tot atat de brusc cum a venit.
Este o meditatie dincolo de sacrilegiu. Dar si sacrilegiul isi are un rost cateodata.



(Italian Movies)

Labels: , ,